Tips Memilih Senar Gitar Akustik Yang Tepat

Memilih Senar Gitar - Jenis bahan  senar gitar ada dua, yakni senar string yang terbuat dari kawat,  dan senar nilon. Keduanya bisa digunakan di gitar akustik. Tinggal yang mana yang biasa kita gunakan. Ada yang bilang kalau mengunakan senar string itu jari-jari tangan bisa sakit. Tapi ada juga yang bilang senar nilon itu bunyinya kurang keluar. Mau mengunakan yang mana? Yang  string, atau yang nilon, itu semua tergantung pada kebiasan, dan gitarnya apa yang Anda pakai.

Senar nilon memang tidak bisa digunakan untuk gitar akustik biasa. Biasanya gitar nilon digunakan untuk gitar klasik dan gitar flamenco. Sedangkan senar string biasanya digunakan pada gitar akustik biasa, atau gitar folk. Senar string juga biasa digunakan untuk gitar yang 12 senar.

tips memilih senar gitar

Ada beberapa merek senar yang biasanya digunakan para gitaris, yakni  D’Addario,   Martin,    Elixir, dan  Ernie Ball. Nama-nama di atas memang sudah beken di kalangan para gitaris dunia. Banyak alasan kenapa para musisi menggunakan mereka-mereka di atas, selain tentunya saja mutunya, suara yang dihasilkan senar-senar tersebut jadi pertimbangan.

Namun, sebelum membelinya mari kita ulas sedikit tips membeli senar akustik yang mudah-mudahan bermanfaat. Kalau Anda memutuskan membeli senar bermerek D’Addario tidak harus berepot memilih-milih senar yang akan digunakan. Di situs www.daddario.com ada fitur bagaimana cara memilih senar yang cocok dengan gitar kita.

Di halaman acoustic strings laman tersebut Anda tinggal menggeser slider ke arah bright atau mellow yang ada di fitur tersebut. Perlu dijelaskan bright itu warna suara cempreng, freq harmonic dominan di freq tinggi, mellow  itu adalah warna suara yang lebih ngebass biasanya freq harmonic banyak terkandung di mid freq hingga loq freq, dan brilliance adalah warna suara di tengah-tengah di antara bright dan mellow.

Jika kita menggesar-geser slider tersebut di atasnya ada gambar jenis senar keluaran D’Addario yang cocok dengan gitar Anda. Anda juga bisa memilih senar yang berlapiskan pelindung, atau tidak. Semuanya tersedia, kita tinggal mengklik, atau menggeser slider tersebut.

Slider tersebut menunjukkan bahan yang digunakan untuk senar. Bahan tersebut tidak semuanya cocok untuk jenis gitar karena tergantung pemakainya, dan kadang mempengaruhi juga pada jenis  musik apa yang dimainkan.

Jenis bahan senar ada yang berbahan 80/20 Bronze. Senar dari bahan tersebut paling banyak digunakan oleh gitaris. Senar ini lebih bright, cocok untuk strum,  dan untuk lagu-lagu yang ceria. Kemudian senar juga ada yang terbuat dari bahan phosphor bronze.  Senar ini cocok untuk brilliance, dan bisanya digunakan oleh gitaris solo yang biasa memetik atau tapping.

Senar juga ada yang tersebut dari bahan silk steel. Bahan ini cocok untuk warna suara mellow, yang cenderung disukai oleh musisi yang biasa membawakan lagu-lagu jazz. Sedangkan senar berbahan flat tops biasa dipakai untuk lagu yang lembut.

Selain dari bahan suara senar gitar dipengaruhi oleh ukuran senar, yakni senar besar, sedang, dan kecil.  Senar yang besar biasanya bunyinya lebih keras, dan sustain. Tapi sebetulnya besar kecilnya senar tergantung pada kebiasaan kita. Jika kita biasa menggunakan senar yang besar maka gunakanlah senar yang berukuran besar, tapi jika terbiasa menggunakan senar yang berukuran sedang atau kecil gunakanlah senar berukuran sedang atau kecil.

Dalam bungkus senar terutama buatan D’addario ada petunjuk ukuran tension senar, misalnya EJ44 Ektra Hard Tension. Tension sendiri dalam Bahasa Indonesia berarti ketegangan. Jika kita mau membuka situs D’addario di sana tercantum tension dari jenis senar mulai dari senar yang pertama hingga senar keenam, yang ternyata memiliki ukuran yang berbeda-beda.

tips memilih senar gitar akustik

Baca Juga : 8 LAGU BARAT YANG KUNCI GITARNYA SANGAT MUDAH

Penjelasan di atas adalah sedikit perkenalan pada senar yang harus digunakan untuk gitar akustik. Untuk lebih bagusnya sebaiknya Anda mencoba satu persatu senar-senar yang ada hingga Anda benar-benar merasakan cocok menggunakan senar tersebut. Jangan dilupakan juga, senar tersebut harus cocok dengan gitar yang Anda biasa gunakan.

Sebagai seorang yang gemar bermain gitar, anda harus mengetahui tips memilih senar untuk gitar akustik anda. Karena kebutuhan anda akan menentukan jenis senar yang harus anda pakai. Semoga tips diatas dapat bermanfaat untuk anda dalam memilih senar-senar gitar yang cocok untuk selera anda. Sekian dari mychordda, jangan lupa share ke media sosial agar teman-teman anda mengetahui tips ini. Terima kasih.

Apa Itu Ibanez Gitar ?

Ibanez Gitar - Ibanez gitar adalah  keluaran Jepang yang sudah terkenal,  dan digunakan juga oleh gitaris-gitaris beken seperti Joe Satriani, Steve Vai,   atau Kiko Loureiro (gitaris Angra). Selain mereka masih banyak gitaris-gitaris lainnya yang menggunakan Ibanez.

Pemilik Ibanez adalah orang Jepang yang bernama Hoshino Gakki. Ibanez berbasis di Nagoya, Aichi, Jepang. Hoshino Gakki adalah salah satu perusahaan instrumen musik Jepang pertama yang bisa secara signifikan menjual gitar di Amerika Serikat dan Eropa. Ibanez juga menjadi pelopor dan memproduksinya secara masal gitar tujuh-senar dan gitar delapan-string.

Awalnya perusahaan Hoshino Gakki adalah divisi penjualan alat musik dari sebuah toko buku bernama  Shoten Hoshino. Penjualan alat musik mulai dilakukan oleh toko buku itu terjadi pada 1908. Merek Ibanez muncul pada 1929, ketika itu Hoshino Gakki mengimpor gitar Salvador Ibáñez é Hijos dari Spanyol.

apa itu ibanez gitar

Dalam laman Wikipedia disebutkan, setelah Telesforo Julve membelinya pada 1933, Hoshino Gakki memutuskan untuk membuat gitar akustik Spanyol pada 1935. Awalnya menggunakan merek “Ibanez Salvador”, tapi kemudian berubah menjadi “Ibanez”.

Era modern gitar Ibanez dimulai pada 1957. Desain-desainnya mengesankan liar terutama pada era 1950-an dan 1960-an. Pada era tersebut sebagan besar gitar buatan Jepang menyontek gitar buatan Eropa seperti desain gitar Hagstrom dan EKO.  Hoshino Gakki menggunakan pabrik Teisco dan Gakki FujiGen untuk memproduksi gitar Ibanez  setelah berhenti menutup  pabrik gitar mereka sendiri pada 1966. Setelah pabrik gitar Teisco ditutup pada 1969/1970 Hoshino Gakki menggunakan pabrik Gakki FujiGen. Di pabrik inilah gitar-gitar Ibanez dibuat.

Pada 1960 desain gitar Amerika mulai bermunculan di Jepang. Ibanez sendiri menyadur Gibson, Fender dan Rickenbacker.  Gugatan pada Ibanez pun bermunculan. Pada era tersebut Ibanez meluncurkan gitar bermerek Mann untuk menghindari gugatan. Hoshino Gakki kemudian memperkenalkan model Ibanez yang sama sekali desainnya berbeda dengan  Gibson atau Fender. Gitar tersebut dikeluarkan dengan nama Iceman dan Ibanez Roadstar.

Sejak saat itu Ibanez mulai menelorkan desain-desain gitar sendiri. Akhir 1980-an dan awal 1990-an merupakan periode yang penting buat Ibanez. Hoshino Gakki mulai menjalin hubungan dengan mantan gitaris Frank Zappa,  Steve Vai untuk memperkenalkan Ibanez JEM dan Ibanez Universe. Ini merupakan kelanjutan sukses Ibanez meluncurkan model Roadstar dan  Iceman. Tidak sampai di situ Hoshino Gakki mulai memasuki pasar dengan seri RG, yang harganya lebih murah daripada Ibanez JEM.

Hoshino Gakki juga membuat gitar akustik bersenar nilon, dan gitar akustik bersenar baja. Merek-merek gitar tersebut masih Ibanez.  Pada 1980 pembuatan gitar Ibanez tidak hanya di  FujiGen, tapi juga dibuat di negara-negara Asia lainnya seperti Korea, Cina dan Indonesia. Awal 1980-an di  FujiGen juga membuat gitar synthesizer Roland, termasuk StratocasterRoland G-505, the twin-humbucker Roland G-202  Roland G-202 (didukung oleh Eric Clapton, Dean Brown, Jeff Baxter, Yannis Spathas, Steve Howe, Mike Rutherford, Andy Summers dan Steve Hackett), dan Ibanez X-ING IMG-2010.

Selain Ibanez, Hoshino Gakki, juga memiliki produk gitar yang bermerek Cimar dan Starfield.

Pada 1970-an, Hoshino Gakki dan Kanda Shokai berbagi beberapa desain gitar dan sehingga beberapa gitar Ibanez dan Greco memiliki fitur yang sama. Gitar Kanda Shokai Greco adalah gitar yang dijual di Jepang, sedangkan Hoshino Gakki Ibanez adalah gitar yang dijual di luar Jepang.  Dari tahun 1982, gitar Ibanez telah dijual di Jepang maupun di luar Jepang.

ibanez gitar 

Baca Juga : Cara Menghafal Kunci Gitar Bass

Selain gitar Greco, Ibanez juga berbagi desain dengan gitar bermerk Antoria and Mann berbagi. GItar merek Antoria dikelola oleh JT Coppock Leeds Ltd England. Gitar mereka CSL dikelola oleh Charles Summerfield Ltd dari Inggris juga menyumbang beberapa ide desain untuk Hoshino Gakki. Mereka mengimpor gitar Ibanez dan CSL ke Inggris.

Sekarang gitar Ibanez sudah semakin berkembang, dan sangat disukai oleh gitaris amatir, maupun professional. Lebih lagi setelah Joe Satriani, dan Steve Vai juga secara signature telah menggunakan gitar buatan Ibanez.

Demikian ulasan mengenai gitar ibanez dan perkembangannya. Semoga informasi diatas dapat menambah wawasan anda mengenai gitar. Sekian pembahasan dari kami dan terima kasih. Jangan lupa share info ini di media sosial kamu semua. 

Gitar Kecil itu Bernama Ukulele

Gitar Ukulele - Gitar kecil sekarang sedang booming, banyak orang yang menggunakannya karena mudah dibawa ke mana-mana, saat santai, piknik, dan saat jalan-jalan. Benda kecil yang bersenar 4 itu sebenarnya punya nama sendiri yakni ukulele (dibaca oo-koo-lay-lay) . Gitar kecil ini awal diperkenalkan di Hawaii, sebuah negara bagian Amerika Serikat di Pacific.

Ukulele sudah menjadi merek buat music tradisional Hawaii. Sebuah ukulele, dan pakaian tradisional Hawaii dengan tarian hula-hula, selalu melengkapi music dari kepualauan yang beribu kota Honolulu ini. Sebuah pertunjukan music tanpa ukulele, atau tanpa tarian hula-hula, belum bisa disebut music dari Hawaii.

Ukulele memang identik dengan Hawaii, tapi sebetulnya gitar kecil ini mulai diperkenalkan oleh orang Portugal.  Menurut catatan laman Wikipedia, Ukulele ditemukan di Hawaii pada 1879. Alat music ini dibawa ke kepualauan Pacific oleh imigran Portugis dari Madeira (Azores) yang melakukan perjalan melewati Afrika Selatan kemudian ke Hawaii pada 878 hingga 1913.

apa itu ukulele

Dalam rombongan yang berjumlah 20.000 orang itu, ada seorang yang membawa gitar kecil yang bernama Joao Fernandez, pada tahun 1879. Gitar kecil itu disebut Braginho karena pertama kali diproduksi di sebuah provinsi di Portugal yang bernama Braga.

Ukulele terus berkembang. Dengan cepat pula Ali’i  termasuk Raja Kalakaua, Ratu Emma, ​​dan Ratu masa depan Liliuokalani memerintahkan menggelar sebuah pertunjukan, dan dalam waktu singkat semua orang  Hawaii jatuh cinta pada alat musik baru ini.

Pada awal 1900-an pasar ukulele mulai terbuka. Pertama kali orang Hawaii  membuat ukulele untuk dijual adalah seorang pembuat furnitur yang membatalkan usaha mebelnya, dan beralih membuat ukulele. Saat itu harganya $ 5, dan disambut baik oleh orang Hawaii.

Orang-orang daratan Amerika Serikat rupanya tak mau ketinggalan untuk membuat si gitar mungil ini.  Prdouksi besar-besaran yang dilakukan mereka mematikan pengusaha ukulele di Hawaii.  Para pengusaha daratan itu menjual ukulele dengan iklan menjual keeksotisan Hawaii seperti malam bulan purnama, dan asmara di pulau-pulau.

Ketua Komite Promosi Hawaii pernah melayangkan protes ke toko musik di San Francisco, California. Mereka mendapat surat balasan yang mengatakan bahwa Hawaii tidak boleh mengeluh, karena karena perusahaan di daratan bisa membuat ukulele lebih baik.

gitar ukulele

Kayu yang digunakan untuk membuat ukulele adalah kayu pohon Koa. Selain itu bisa menggunakan kayu Mahoni, Mangga, Kamani, Milo, Kulawood, dan masih banyak jenis kayu lainnya. Ukuran/model ukulele terdiri dari Model soprano (standard) berukuran 33 cm, model concert berukuran 38 cm, model tenor berukuran 43 cm, dan model baritone berkuran 48 cm.

Ukelele masuk ke Indonesia  melalui Palau Ambon, mampir ke Makassar, dan akhirnya menjadi alat utama musik Keroncong di Kampung Toegoe (Cilincing, Jakarta Utara). Ukulele menjadi alat music utama dalam music keroncong karena suaranya yang terdengat  crong, crong, crong. Musik asli Indonesia tersebut mulai disebut keroncong sejak 1880.

Pemain profesional ukulele berkelas dunia adalah  Lyle Ritz, Led Kaapana, Herb Ohta, Chino Montero, Troy Fernandez, Ben Chong, Peter Moon, Byron Yasui, Andy Sexton, BB Shawn, Moe Keale, Tracey Terada, Jake Shimobokura, dan banyak lagi. Mereka telah membuktikan ukulele adalah instrument music berdawai yang bisa disejajarkan dengan alat music berdawai lainnya, seperti gitar atau biola.

Baca Juga : Tips Untuk Merawat Senar Gitar Kamu

Hebatnya ukulele tidak hanya bisa digunakan untuk music Hawaii, atau keroncong. Ukulele bila dimainkan oleh pemain-pemain professional bisa menjadi instrument music yang power full. Ukulele bisa digunakan untuk jenis music apapun, termasuk jenis music Jazz seperti yang dilakukan oleh Lyle Ritz.

Jika Anda benar-benar mempelajari ukulele, ukele bisa saja digunakan dalam komposisi jenik music apapun, seperti jazz, rock, reggae, dangdut, atau apapun. Kalau tidak percaya Anda bisa membuka laman laman http://ukuleleunderground.com. Di laman tersebut banyak komposisi lagu-lagu rock yang dimainkan oleh jagoan-jagoan pemain ukulele.

Semoga artikel tentang gitar kecil ukulele diatas dapat menambah wawasan anda dalam bermain gitar. Ukulele memang sedang trend saat ini karena suaranya yang sangat enak untuk pelengkap musik jazz atau lainnya. Sekian informasik ukulele dari mychordda dan terima kasih. Jangan lupa share ke temen kamu ya.

Sejarah Bass Gitar Lengkap

Sejarah Bass - Bass gitar adalah sebuah alat musik yang biasa disebut bass elektrik, atau disebut bass saja. Kontruksi bass gitar nyaris sama dengan gitar elektrik. Namun bass memiliki leher yang panjang dan lebar. bass biasanya memiliki empat string,  lima, enam, dan delapan string. Pada umumnya bass yang sering dipakai adalah bass empat string, yang memiliki oktaf lebih rendah, dan bernada E, A, D, dan G.

bass digunakan dalam berbagai genre musik seperti  rock, metal, pop, punk rock, country, reggae, Injil, blues, dan jazz. bass juga bisa menjadi instrumen untuk bermain solo seperti dalam musik jazz, fusion, latin, funk, dan dalam beberapa music rock dan metal.

bass modern muncul pada 1930. Kala itu seorang musisi Paul Tutmarc dari Seattle, Washington, mengembangkan bass listrik yang bisa digunakan secara horizontal. Dan bisa digendong pundak bassis. Tadinya bass digunakan secara vertical.

Pada 1935 perusahaan elektronik alat musik Tutmarc, Audiovox, menawarkan bass Model 736 basss Fiddle, empat senar, berbodi solid, dan memiliki skala fret 30,5 inci. Perubahan bentuk menjadi seperti gitar membuat instrumen ini lebih mudah untuk menyimpan, dan membawanya. Penambahan fret yang dilakukan juga menambah keluwesan bagi penggunanya. Dalam periode ini 100 bass diluncurkan.

sejarah bass gitar

Sekitar 1947, anak Tutmarc, Bud, mulai memasarkan instrument bass bermerek Serenader. Pemasaran tersebut dibantu oleh iklan di L.D. Heater Co, sebuah perusahaan distributor nasional. Namun sayang itu tidak berhasil, dan usaha keluarga Tutmarc gagal dalam segi pemasaran.

Pada 1950, Leo Fender, dibantu karyawannya bernarma George Fullerton mengembangkan bass elektrik, dan memproduksinya secara massal. Nama bass tersebut adalah Fender Precision basss, dan mulai diperkenalkan pada 1951. bass elektrik itu menjadi standard dalam industri pembuatan bass elektrik.

Precision basss (P-basss) terus berevolusi dari yang sederhana, dengan mirip dengan Telecaster berpickup single coil, hingga yang  berbentuk bevel yang memberi kenyamanan pada pemakainya dengan tetap menggunakan satu coil pickup.  Split pickup mulai diperkenalkan pada 1957, yang meniru dua pickup mandolin. Saat itu Fender memang tengah memasarkan mandolin elektrik empat string. Fender basss adalah instrumen musik baru yang revolusioner. bass buatan Fender ini bisa dimainkan secara mudah, mudah diangkut saat pentas, dan soundnya bisa keluar sekeras mungkin.

Monk Montgomery adalah pemain bass pertama yang saat turnya menggunakan bass Fender. Saat konsernya Montgomery bareng big band Lionel Hampton pascaperang.  Roy Johnson, dan Shifty Henry dengan Louis Jordan & His Tympany Five, adalah perintis basss Fender lainnya.  Bill Black, bass band lvis Presley, mengadopsi Fender Precision bass sekitar tahun 1957.

perkembangan bass gitar

Pabrikan gitar lainnya Gibson merilis untuk pertama kalinya bass elektrik berbentuk biola yang bisa dimainkan secara horizontal maupun vertical pada 1953. Pada 1958 Gibson meluncurkan bass elektrik yang diberi nama EB-1. Produksi EB-1 yang sempat terhenti dilanjutkan kembali pada 1970. Gibson terus berinovasi dengan mengeluarkan model-model baru bass elektrik. Pada 1958 Gibson merilis bass maple top yang melengkung dan diberi nama EB-2.

Bodi bass biasanya terbuat dari kayu, namun ada juga yang menggunkan bahan grafit seperti bass desain Steinberger. Garfit adalah bahan untuk pembuatan pinsil, baterai kering, bahan pencampur pelumas, cat, bahan pembuat sikat dinamo, elektroda untuk galvaninsasi, bahan pembuatan sepatu rem kendaraan dan dalam industri peleburan baja. Adapun Kayu yang cocok untuk digunakan dalam pembuatan bass adalah alder untuk tubuh, maple untuk leher, dan rosewood untuk fretboard. Termasuk juga jayu mahoni, abu, kenari, dan poplar juga sering digunakan.

Baca Selengkapnya : 30 Chord Gitar Lagu Yang Mudah Dihafal

bass didesain lebih indah dengan tambahan pernis, lilin dan minyak, desain datar dan ukiran. Bahkan Luthier memproduksi bass tanpa kepala, yang memiliki jembatan  mesin tuning  instrumen. Desain tersebut bisa terlihat dalam bass hasil desai  Steinberger dan Hohner.

Demikian sekilas mengenai sejarah gitar bass dan perkembangan bass di dunia. Perkembangan bass semakin ke sini semakin banyak perubahan bentuknya. Tapi tetap bass adalah bass yang sangat diperlukan dalam genre music apapun. Instrumen bass sampai saat ini masih bisa bertahan meski music elektronik perkembangannya semakin pesat. Semoga informasi diatas dapat bermanfaat bagi anda. Sekian dari mychordda dan terima kasih.

Tips Untuk Senar Gitar Kamu

Tips Senar Gitar - Senar gitar ibarat tali kehidupan. Sebagus-bagusnya desain gitar, gitar itu tidak akan berbunyi kalau tanpa senar. Enam utas senar gitar yang membentang dari ujung neck hingga ke bodi itu merupakan sumber suara yang membuat sebuah gitar enak untuk dimainkan.

Senar dalam gitar dibagi dua, yakni senar yang terbuat dari logam, dan nilon. Mana yang lebih baik, senar berbahan nilon, atau senar berbahan logam? Tidak ada yang bisa memastikan karena ternyata keduanya sama-sama memiliki kelebihan. Jadi tergantung pemakaiannya, senar itu untuk gitar klasik, atau gitar elektrik. Juga bisa tergantung pada kebiasaan seseorang menggunakan senar.

Senar nilon biasanya digunakan untuk gitar klasik, sedangkan senar nilon biasa digunakan untuk gitar elektrik yang dalam permainannya kaya efek melodi. Untuk membuktikannya coba saja senar nilon dipasang di gitar elektrik, begitu juga sebaliknya. Setelah mencobanya pasti akan terasa perbedaannya.

Banyak sekali merek-merek senar gitar yang dijual di pasar. Untuk memastikan senar mana yang akan dibeli sebaiknya pastikan dulu keungannya cukup atau tidak. Senar gitar selain terbagi dari bahannya, juga tergantung dari harga yang ditawarkan pabrikan yang memproduksi senar tersebut.

tips senar gitar 

Salah satu produsen senar yang terbesar adalah D’Addario. Bepusat di Farmingdale, Long Island, New York, merupakan bisnis milik keluarga. Tak hanya memproduksi string untuk mereka D’Addarrio, tapi juga memproduksi string untuk merek lain.

Mereka juga memproduksi dan mendistribusikan aksesori musik lainnya di bawah perusahaan Planet Waves (kabel gitar, tuner, tali, panduan, produk humidifikasi, kain dan aksesori lainnya), Evans Drumheads (drumheads), Puresound dan HQ Percussion (Snare kabel Premium / Praktice Pads dan Drum Mutes), dan Rico Reeds.

Selain senar D’Addario ada juga mereka lain seperti Dean Markley, Ernie Ball, Fender, Gibson Guitar Strings, Martin Guitar Strings, dll. Ada juga merek-merek local.

Biasanya harga senar akan berpengaruh pada mutu. Senar yang harganya murah tidak akan bertahan lama. Kalau senar logam biasanya cepat aus, sedangkan senar dari nilon kepegasannya akan cepat berkurang yang menyebabkan suara yang dihasilkan tidak maksimal.

Selain mutu, harga juga ditentukan oleh pabrikan yang membuat senar itu. Yamaha misalnya memiliki harga yang berbeda dengan senar bermerek Pyramid, Fender, atau D’Addario. Masing-masing senar yang ditawarkan memiliki kelebihan masing-masing. Tingkatan harganya pun disesuaikan dengan mutu masing-masing senar.

Beberapa contoh harga yang ditawarkan oleh pabrikan senar terkenal, D’Addario Pro Arte misalnya (mungkin juga sudah berubah) menawarkan harga senar Rp 140 ribu hingga Rp 200 ribu. Mereka Savarez yang biasa digunakan untuk gitar klasik menawarkan harga mulai dari Rp 180 ribu hingga Rp 350 ribuan. Merek lainnya seperti senar nilon Hannabach harganya antara Rp 200 ribu dan 500 ribuan. Adapun merek  LaBella, salah satu senar nilon terbaik harganya bisa mencapai Rp 1.000.000.

Senar memiliki ukuran sendiri, ada senar tipis ada senar tebal. Ukuran dalam senar logam disebut “Gauge”, yang menggambarkan ketebalan dari sebuah senar baja. Senar logam terdiri dari ukuran gauge yang ringan tipis (Lights Gauge) sampai gauge yang tebal.

Senar gitar sekarang tidak hanya terbut dari logam dan nilon. Sekarang senar ada yang terbuat dari gabungan sutra dan baja (Silk & Steel). Senar berbahan ini suaranya sangat jelas (bright). Senar ini sangat memudahkan permainan kord-kord susah di fret gitar.

Anda jika akan membeli senar sebaiknya membelinya sekaligus, yakni membeli senar 1-6. Membeli secara eceran bisa menyulitkan Anda saat memainkan gitar Anda. Akan  ada perasaan aneh ketika memegang senaryang baru dengan senar yang lama. Ketika akan menggantinya juga sebaiknya sekaligus. Dengan cara membeli sekaligus juga harganya akan lebih murah ketimbang membeli secara eceran.

Sebenarnya kekuatan senar itu ada batasnya. Konon senar bisa bertahan dengan masa pakai gitar antara 15 dan 30 jam. Jadi senar gitar jenis apapun akan tergantung pemakaian Anda, dan cara memeliharanya. Senar yang tidak dipelihara akan menyebabkan senar tersebut cepat rusak apapun mereknya. Jika senar gitar tidak dipelihara akan cepat aus, dan akan sakit pada jari ketika digunakan.

Demikian penjelasan mengenai tips seputar senar gitar. Semoga informasi diatas dapat menambah wawasan anda dalam belajar gitar. Sekian dari mychordda semoga bermanfaat. Jangan lupa bagikan ke temen kamu tentang tips senar gitar ini.

Teknik Dasar Bermain Gitar

Dasar Gitar - Sebelum memainkan gitar kita harus mengetahui elemen yang ada pada gitar. Gitar memiliki tiga bagian utama, yakni kepala, leher, dan badan. Di kepala gitar ada tempat untuk mengikatkan enam dawai.

Kemudian di leher terdapat fret-fret, yang biasanya berjumlah 19 yang ditandai pembatas terbuat dari logam. Fret fungsinya untuk membedakan tingga rendahnya nada. Pada bagian leher gitar juga terdapat pengikat untuk merentangkan 6 dawai mulai dari kepada hingga ke ujung leher gitar.

Adapun  bagian badan berfungsi sebagai tabung resonator. Tabung ini untuk memperbesar bunyi yang dihasilkan oleh getaran dawai.  Bagian muka badan gitar kayunya lebih tipis ketimbang kayu bagian belakang, dan kayu bagian samping. Kayu bagian muka pada badan gitar disebut juga  papan suara yang memiliki lubang di tengahnya. Dari lubang inilah suara gitar dikeluarkan.

Pada gitar juga ada bagian lain. Batang penyanggah dawai yang merupakan pembatas antara kepala dan leher disebut nut. Bagian gading pembatas disebut bridge, sedangkan pangkal pengikat dawai di atas papan suara disebut base.

Setelah mengenal komponen yang ada pada gitar, sebaiknya mengenal nada-nada yang ada pada gitar. Pada dasarnya nada pada gitar dihasilkan dari petikan senar. Ada enam senar yang terpasang di gitar.

Senar yang pertama jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada e’, senar yang kedua jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada b, senar yang ketiga jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada g, senar yang keempat jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada d, senar yang kelima  jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada a, dan senar yang keenam jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada e.

Di Wikipedia titinada gitar dalam sebuah table adalah sebagai berikut:

Senar	Notasi ilmiah	Notasi Helmholtz	Frekuensi
pertama	E4	e’	329,63 Hz
kedua	B3	B	246,94 Hz
ketiga	G3	G	196,00 Hz
keempat	D3	D	146,83 Hz
kelima	A2	A	110 Hz
keenam	E2	E	82,41 Hz

Adapun tabel berikut adalah titinada yang dilintasi keenam senar pada setem standart, dari fret nol (nut) hingga fret dua belas.

0

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

E

F

F♯

G

A♭

A

B♭

B

C

C♯

D

E♭

E

B

C

C♯

D

E♭

E

F

F♯

G

A♭

A

B♭

B

G

A♭

A

B♭

B

C

C♯

D

E♭

E

F

F♯

G

D

E♭

E

F

F♯

G

A♭

A

B♭

B

C

C♯

D

A

B♭

B

C

C♯

D

E♭

E

F

F♯

G

A♭

A

E

F

F♯

G

A♭

A

B♭

B

C

C♯

D

E♭

E

Setelah mengenal nada-nada yang ada pada senar gitar, kita baru bisa memainkan gitar tidak asal bunyi. Dalam bermain gitar ada cara agar nada-nada yang dihasilkan keluarnya beraturan. Pemain gitar biasanya menyebutnya dengan strumming technique, teknik yang mengandalkan teknik petikan jari kita.

Teknik strumming atau teknik memetik bisa dilakukan dengan jari atau sebuah alat yang disebut pick atau plectrum atau plectron. Teknik strumming terdiri dari dua cara yaitu  downstroke (memetik gitar dari atas ke bawah) dan upstroke (memetik gitar dari bawah ke atas).

Simbol strumming dalam tabulatur gitar adalah sebagai berikut:

teknik dasar gitar

: downstroke

     : upstroke

Sumber: http://gitarkoo.blogdetik.com/2012/09/01/belajar-strumming-untuk-pemula/

Untuk memperlancar teknik strumming lakukan teruse menerus sehingga jari-jari kita terbiasa memainkan senar gitar. Dan pergelangan kita semakin tidak kaku lagi saat memainkan teknik ini.

Teknik strumming tanpa didukung teknik lainnya bunyi yang dihasilkan tidak akan sesuai dengan keinginan kita. Untuk melengkapinya kita perlu belajar chord technique yaitu membunyikan senar secara bersaman yang merupakan gabungan dari dua nada atau lebih.

Chord dibagi menjadi 2 jenis yaitu Mayor dan Minor. Nada-nada yang digunakan dalam chord mayor atau minor merupakan nada dari  tangga nada diatonic. Nada-nada diambil adalah nada 1 (Do), nada 3 (Mi) dan nada ke 5 (Sol). Sedangkan untuk chord minor hanya beda pada nada ke- 3 (Mi) yang lebih rendah 1 tangga nada.

Secara keseluruhan tangga nada diatonic dalam nada dasar C adalah  C (do),  D (re),  E (mi),  F (fa),  G (so) ,  A (la),  B (ti),  C’ (do). Tangga nada diatonic memiliki jarak antarnada sebagai berikut 1, 1, ½, 1, 1,1, ½. Jadi jika menggunakan nada dasar lain tinggal sesuaikan dengan jarak antara nada ke nada lainnya.

Contoh chord dasar C Mayor, C-E-G, sedangkan contoh chord dasar C Minor C-D#-G. Begitu juga dengan nada-nada dasar lainnya, tinggal kita berpatokan pada tiga nada 1 (Do), nada 3 (Mi) dan nada ke 5 (Sol), dan tangga nada diatonic. Misalnya nada dasarnya A, maka A Mayor adalah A-C#-E, sedangkan A Minor adalah A-C-E.

Teori ini memang akan sulit kalau hanya dibaca saja. Sebaiknya Anda mempraktekan setiap setelah membaca teori agar semakin cepat memahaminya. Demikian informasi mengenai teknik dasar bermain gitar. Semoga penjelasan diatas dapat bermanfaat bagi anda dalam bermain gitar.